РАЗГОВОР С НИКОЛАЕМ БЕНУА

Разговор состоялся 15 ноября 1981 года в Париже за обедом в ресторане гостиницы “Интерконтиненталь”. Присутствовали: Джон Боулт, Николай Бенуа, Никита Лобанов-Ростовский. Разговор бал записан на магнитофон Д. Боултом, который лишь спустя 17 лет нашёл возможность его распечатать. Приводим фрагменты этого разговора.

Д.Б.: У Лобанова висит в столовой эскиз к картине “Похищение Европы”. Что Вы о нём думаете?

Н.Б.: В “Похищении Европы” есть какой-то символический смысл. Ведь, в общем, надо спасать Европу, культуру европейскую, которая распространяется и на Америку.

Пабло Пикассо

Н.Б.: В этой страшной загранице, в общем –то процветает, торжествует пошлость; надо же всё-таки с этим согласиться. Как Вы к этому относитесь, дорогой Никита Дмитриевич? Например, уделяются колоссальные, целые сервиэы этой “Герника” Пикассо. Для меня это абсолютная ерунда.

Н.Л.: Я просто не понимаю, - в чём дело?

Н.Б.: Ну, заведомо человек глумился над своим близким. Чепуха на чепухе. Нет, оказывается, там трагические события воплощены в этих страшных глазах. Какие там страшные глаза – просто карикатура какая-то и очень даже посредственная.

Н.Л.: Ну, бомбили Гернику. Но Сталинград совершенно же разбили, Берлин уничтожили, но где пропаганда в живописи об этом?

Н.Б.: Страшное явление.

Н.Л.: И это страшное в смысле не негативном, то есть плохое. А страшное значащее испуг. Вы смотрите на эти картины и видите эти чудовищные человекообразные лица и фигуры, на которых есть сильный эротический штемпель. Но не эротический в смысле красоты человеческой.

Н.Б.: Не-ет.

Н.Л.: Но это какой-то страшный секс.

Н.Б.: Страшный, извращённый.

Н.Л.: И я не понимаю, почему на это такая тяга. Откровенный спрос. Люди ходят и смотрят на это.

Н.Б.: К сожалению, человечество сейчас переживает какой-то очень страшный перелом. Ведь фактически человек потерял веру, потерял здоровое отношение к природе. Уничтожается масса чудесных мест. Надо было бы прийти к какому –то экологическому очищению, даже защите живописных пейзажей. Вот это надо было бы применить к живописи, надо её очистить. Она же засорена всякой ерундой. Подумайте, что делается. Нет больше культа мастерства. Как сделана живопись – это тоже играет роль.

Н.Л.: Можно ли тогда сказать, Николай Александрович, что появилась новая форма ремесла? На Востоке, в Китае и Японии ремесло и искусство, видимо, совокуплены. Нет у них такой разницы. Если человек тамошний делает что-то, то его произведение считается как живописная вещь.

Н.Б.: Не забудьте, ремесло возьмите Рембрандта, Тициана и так далее это, понятно, помимо гениальности замысла и исполнения. Понимаете, это же написано Богом. Но есть ещё и чудесное ремесло. Ну, просто как хорошо сделанная мебель.

Н.Л.: Да. Но это не считается, как Вы знаете на Западе живописью. Это называется Decorative Arts, Applied Arts, то есть, декоративно-прикладное искусство.

Д.Б.: Какая идейная подкладка Вашего портрета собирателя Никиты Дмитриевича Лобанова-Ростовского?

Н.Б.: Личность самого собирателя, надо сказать очень пленительная. Потому что он из тех людей, что создают культуру. Ведь культура основана на этих людях, а не на той шантрапе, которая много болтает и восхваляет всякие шарлатанские проявления нашего времени. А вот человек серьёзный и с громадной любовью относится к русскому искусству.

О Зинаиде Серебряковой

Н.Л.: Я устраиваю передачу работ Серебряковой на аукцион в Лондон у Сотби. Её же никто не знает, ибо её работы не попадают на продажу в галереях и аукционах. Аукционный каталог и является рекламой для художника, он рассылается на весь мир, во все библиотеки по искусству.

Н.Б.: Это невероятно. То есть даже её, Зинаиду не знают? Да она же такая гениальная художница! Но это, действительно, совершенно невероятное явление всякая дрянь, всякая чепуха идёт на всех парах за колоссальные деньги. Какие-то мазилы, которые уже просто по шаблону пишут, так скажем, по модернистским рецептам, - буквально абсолютная чепуха. А вот настоящий мастер почти неизвестен.